10 найпопулярніших польських фільмів

Історія польського кіно є ідеальним відображенням польської культури за останні 80 років. Хоча польські фільми датуються 1908 роком, Друга світова війна практично знищила її промисловість. 1945 рік став «нульовим роком» і почав післявоєнне відродження польського кіно. З тих пір такі культові режисери, як Анджей Вайда, Єжи Кавалерович і Роман Поланскі, почали свою кар’єру, яка сьогодні вважається кінематографією світового рівня. У наступні десятиліття польське кіно виявилося не тільки життєво важливою і захоплюючою художньою силою, а й соціально-політичним дзеркалом польської історії другої половини XX століття. Це не черговий список «кращих з», тому що практично неможливо узагальнити весь національний кінематограф всього за 10 назв. Це список з десяти найбільш важливих польських фільмів, які можуть допомогти кожному іноземцю зрозуміти історію Польщі та її зміни. Давайте почнемо!

Попіл і діаманти (Popiół I Diament)

Попіл і алмази вважаються першим міжнародним хітом Польщі. Це складне дослідження суперечливої лояльності в останній день Другої світової війни. Але з самого початку культовий режисер Анджей Вайда любив приймати дикі рішення. Спочатку він реструктуризував оригінальний роман Єжи Анджеєвського, а також призначив невідомого тоді Збігнєва Цибульського в ролі невдалого вбивці Мачея Хелміцкого. Джеймс Дін, схожий на Кібульского з темними окулярами і автоматом, став символічним портретом революційної позиції (точно так само, як Че Гевара десять років потому). Вайда довів свій талант, роблячи сміливі заяви, показуючи складність воєнного часу в Польщі. Навіть в останній день найзначнішого в історії конфлікту ніщо не є чорно-білим, ясним, починаючи з головних героїв революційних повноважень і закінчуючи послідовної ідеологією.

Плюшевий ведмедик (Miś)

Найвідоміша чорна комедія комуністичної Польщі і один з найбільш незрозумілих фільмів для всіх, хто не знайомий з повсякденним безглуздістю періоду соціалізму. Сюжет коливається між фарсовими максимумами і меланхолійними мінімумами чіпкого менеджера спортивного клубу по імені Miś. Він був змушений протистояти тому, щоб його колишня дружина-обманщик зникла з усіх боків. Письменник і режисер Станіслав Барея відправляється в подорож крізь безглузду бюрократію і нещастя Польщі за часів Радянського Союзу. Для всіх не польських це може здатися безглуздим начерком, але насправді це в двох словах польський комунізм.

Ніж у воді (Nóż w wodzie)

«Ніж у воді» – це протиставлення контрастів, і все це оповите вадами гордості і порочної ревнощів. Цей фільм торкається питань боротьби за владу і політики на кожному кроці. Здавалося б, простий сюжет дозволяє вам краще поглянути на персонажів. Чоловік середніх років разом зі своєю молодшою дружиною піднімає автостопщика по шляху в вітрильне подорож. Справжнім нововведенням є рух камери, яке добре імітує пасивно-агресивну фізична двох провідних чоловічих персонажів. Справжнім нововведенням є рух камери, яке добре імітує пасивно-агресивну фізична двох провідних чоловічих персонажів. Крім того, джазова музика Кшиштофа Комеди, разом з жіночим вокалом, одночасно невимовно нав’язлива і красива. Польські критики були в захваті від молодого Поланскі і оголосили про появу нового, нового голосу в польському кіно. Він закінчив з першої в Польщі номінацією на Оскар, яка почала блискучу міжнародну кар’єру. Vin zakinchyv z per

Сарагосская рукопис (Rękopis znaleziony w Saragossie)

Ця епічна казка режисера Войцеха переносить глядачів в іспанське місто Сарагосу XIX століття. Наполеонівські війни вирують, але будь-які натяки на звичайний широкоекранний історичний епос ігноруються. Основний сюжет слід за відкриттям таємничої рукописи, що відкриває багаторівневу історію. Надходять елементи стають все більш інтригуючими, такими як каббалізм, цигани і ісламське минуле Іспанії. Настільки складний і містичний, як оригінальний роман польського просвітителя графа Яна Потоцького. «Рукопис» – один з найзагадковіших фільмів в польському кіно. Кумедний факт: і Коппола, і Скорсезе назвали «сарагосского рукопис» «шедевром польського кіно».

Мармуровий людина (Człowiek z marmuru)

Анджей Вайда швидко став експертом людських історій, що заплуталися в великої історії на задньому плані. Людина з мармуру, мабуть, краще оповідання про «державі Польщі» 70-х років. Просте людство оточене складнощами і махінаціями радянського менталітету. Сюжет слід за Агнешкою, молодим, відвертим і індивідуалістичним студентом фільму. Вона вирішує зробити документ про життя колишнього героя пролетаріату Матеуша Біркута, який одного разу прибув на агітаційний плакат. Незабаром Агнешка виявляє безліч брехні, оточуючих реальне життя Біркута. Головна мета Вайди полягала в тому, щоб запитати, чи працював соціалізм в Польщі взагалі беззастережно. Через це він порушив значний політичний табу, яке допомогло відкрити рух «моральна тривога» польських кінотеатрів. Вайда планував зняти це дослідження сталінської пропаганди в 1963 році, але проект був обгрунтованим. Як тільки воно вийшло шістнадцять років по тому, воно стало значним культурним явищем.

Канал (Канал)

Історія каналу починається 25 вересня 1944 року – п’ятдесят шостого дня Варшавського повстання. В останні моменти повстання загін солдатів «Армії Крайової» намагається пройти через каналізацію в центр міста, де бойові дії ще тривають. Група рухається через темну звивисту підземну систему, наполовину заповнену водою і екскрементами, в той час як німці стоять на варті біля колодязів, готових кидати гранати. Спочатку розкритикований за його антігероіческое поведінку повстанців, Канал виграв Срібну Долоня на Каннському фестивалі 1957 року народження, який вплинув на його пізніший сприйняття. Канал виявився проривним фільмом для польської кінематографії Його «гірке міркування про минуле» пов’язане з народженням «польської кіношколи», яка привернула увагу міжнародної аудиторії до фільмів, знятих за залізною завісою.

Сліпий шанс (Przypadek)

«Сліпий шанс» – одна з найбільш нелінійних сюжетних структур Кисловського в його фільмографії. Це п’єса про долю головного героя Вітек, студента польської медичної школи. Сюжет розділений на три різні сюжетні лінії, які мають суттєво різні наслідки для подій його життя. Кесловскій шукав нову мову кіно, відповідний для одночасного розповіді про політичні події і людських екзистенційних проблемах. Ось чому він створив фільм, в якому Witek робить ніякого вибору. Від вступу в Польську об’єднану робітничу партію, участі в русі “Солідарність” або відмови від правди з обох сторін. Зрештою, Przypadek став одним з найважливіших фільмів в кар’єрі Kieślowski.

Земля обітована (Ziemia obiecana)

Земля обітована – це польський історичний епос, режисер і автор Анджей Вайда. Він заснований на романі Владислава Реймонта під тією ж назвою. Дія фільму відбувається в індустріальному Лодзі на рубежі 19 і 20 століть. Три партнера – польський поміщик, німецький промисловець і єврейський торговець – намагаються зібрати кошти для будівництва власної фабрики, щоб отримати інтерес до текстильної промисловості. Вайда внесла значні зміни в літературний оригінал. Режисер зберіг з роману демонічний портрет індустріального Лодзі. Також він пом’якшив антисемітське вимова літературного прототипу. Пізніші аналізи фільму, проте, довели руйнівну силу грошей як стимул для капіталістичних перетворень на польській землі. Земля обітована була номінована на Оскар, була визнана деякими критиками шедевром кіно.

Роза (Róża)

Movie Rose – це захоплююча історія про кохання, втрати і людські жертви. «Свіжо» комуністичні і постпоморскіе інтер’єри і настрою змінюються пейзажами Польщі після Другої світової війни. Хоча ярмо нацистської окупації було скинуто зі спини, ноша сталінської Росії лягає на плечі поляків. Войцех Смарзовскі Роуз розповідає історію двох абсолютно різних персонажів, що живуть в післявоєнній Польщі. Коли Тадеуш зустрічає однойменну Розу, вдову нацистського солдата, яка сильно постраждала від натовпу, тепер контролює цей обширний регіон на сході. Незабаром Розі і Мазуру заважають парафії Рад і забобони польських націоналістів. Роза була усипана нагородами з усього світу. Хоча критики і історики вважають цей фільм одним із найкритичніших і красивих фільмів 21-го століття.

Іда

Наймолодшим фільмом в цьому списку є «Іда» – фільм Павла Павліковського, в якому розповідається про двох жінок. Анна – сирота, вихована в жіночому ордені. Незабаром вона повинна прийняти свої обітниці і стати черницею. Але від її єдиного живого родича, колишнього сталінського прокурора Ванди, дізнаються, що вона пережила Голокост і її справжнє ім’я Іда Лебенштейн. Разом зі своєю тіткою вона відправляється в подорож, щоб відкрити своє минуле. У 2016 році, згідно з опитуванням критиків Бі-бі-сі, Ida зайняла 55 місце серед найвидатніших фільмів XXI століття. У Сполучених Штатах фільм отримав високу оцінку за акторський і візуальний стиль. Через шість десятиліть після першої номінації робота Павліковського отримала Оскар за кращий фільм на іноземній мові як перший повнометражний польський фільм в історії.

This article is also available in: English Russian

Залишити коментар

Ваша e-mail адреса не оприлюднюватиметься.